照片修圖前要先練習的1件事！讓你事半功倍～
文章最後更新於 2024 年 5 月 5 日 by dolonglong
內容目錄
免費資源回饋讀者
常見的困擾與錯誤
當我們還不了解照片修圖時要怎麼去修時，往往我們一開始會遇到的疑問就是不知道要把照片調整成什麼樣子，通常都是按照直覺去調整，所以在經驗不多的狀況下，我們就很容易犯三個錯誤，雖然當下的結果自己可能還算滿喜歡的，但過了一段時間會發現好像哪裡怪怪的，其實在這之前要先練習1件事！就是練習培養自身的觀察力，把我們的直覺導向更正確的方向，這將在文章的第二段會分享～
容易犯的三個錯誤：
- 顏色調整到過飽和
- 暗部過度拉亮、亮部過度壓暗
- 直接應用網路獲取的參數來調整照片
1.顏色調整到過飽和:
下面這張照片是我接觸攝影之前拍的，學生時期遊台東時，用照相手機紀錄了金針花海與山景，當時認為照片越鮮豔越好看，所以飽和度就是拼命拉高…，與現實相比已經失真非常多了。
2.暗部過度拉亮、亮部過度壓暗:
這也是因為我們直覺地想看清楚畫面導致這樣調整，由於光線太亮導致畫面過度曝光，過曝的區域我們就會想要把他刻意壓暗，壓到接近正常區域，而太暗的區域我們則是會想要把他拉到跟正常區域一樣明亮，我們的直覺方向其實沒有錯，但是往往力道太大力了，如果亮區跟暗區都調整到接近正常亮度區域，那整張照片就很無聊，沒有光影的對比，看起來相當無趣。
如果我們將調整力道變小（下圖），暗區稍微看的到細節但持續保持陰暗，而亮區只要不是死白一整片，我也不一定會去調整，稍微過度曝光而產生的夢幻感不也是滿好的嗎～？照片明暗的調整是為了呈現氛圍，而不是單純的亮部壓暗以及暗部拉亮～
3.直接應用網路獲取的參數來調整照片
你可能在各種攝影相關的社群文章看到，各種的調光影調色彩的參數設定，什麼日系照片的光暗要拉到多少，天空的色彩要拉到多少，電影感的調色參數是多少等等，他們分享的基本上沒有問題，但那些參數是適合他們的照片，而不是我們的照片～我們可以參考他們的邏輯，但因為我們拍攝當下的光線與場景色彩都截然不同，直接套用不見得可以得到相同效果，有時候還會讓照片看起來更加奇怪。
練習培養觀察力
培養觀察力是本篇文章的重點，練習的方法也很簡單，就是大量的去觀查你覺得好看的作品以及在現實生活中多去觀賞周遭美好事物，在上一段提到我們在調整照片時都是以直覺在調整，這並沒有錯，錯的是我們的直覺不準確，導致目標也不準確了…，所以才會發生自己修的圖片與網路上看到的照片，有著很大的期待落差，因此只要透過培養觀察力去修正我們的直覺，那就可以改善許多了～
而觀察的重點有兩個：
- 觀察光線：因當下拍攝的場景不同，有的照片是整張偏向明亮、有些則是偏昏暗、而有些則是明暗皆有的對比場景，這些照片的光線是如何表現，才造就如此好看的畫面，我們可以大量觀賞與觀察～
- 觀察色彩：與光線相同，因當下拍攝的場景不同，照片在調整色彩方面也會有差別，有些是可以拉高飽和，而有些可以清淡一些，多觀察好看照片的色彩大多是如何呈現的，你就會慢慢找出自己的感覺。
觀察範例一：
這是光影交錯的森林場景。
- 在光線的部分，亮部區有很少的區塊微微過曝，而暗部區域則是隱約看見樹葉的身影。
- 色彩的部分：亮部區的顏色較鮮豔，而暗部區的色彩是深色且暗淡的。
觀察範例二：
這是雲層濃厚的陰天場景。
- 光線的部分：整張照片是平淡且偏向昏暗的。（由於是陰天的條件，所以光線本來就不充足，因此不會有光影對比，所以在光線的調整上就不需要刻意調很亮或是拉高對比度）
- 色彩的部分：整張照片的色彩也是偏向平淡。（因為陰天的光線較弱，色彩也無法被顯示出來，如果在這樣的環境氛圍下把色彩拉高，那就會顯得很不自然）
設定目標
經由培養觀察力後，我們對於照片的光線與色彩有一定的認知，而這個練習主要應用在設定修圖目標！在調整照片之前我們一定要有方向～
順序如下：
- 回想當下的環境氛圍：天氣、光線等等…
- 依造當下拍攝的環境去設定修圖目標：決定光線表現與色彩表現。
範例：
以下第一張照片是用老舊iphone拍攝的，當時的手機在色彩表現上往往會過度飽和，如圖中的天空，太藍了…，而其他部分如光線與綠色山景對我來說算是符合期待，所以我對於這張照片的重點目標是在把藍色天空的飽和度調低，而整體光線與山景顏色則是微微調整即可，調整後如下方第二張圖～可以明顯發現天空是主要的差別～
另外如果是在昏暗的環境下，如下面兩張照片，調整目標可以是：讓光線呈現低對比，而色彩以低飽和度為主。
最後在分享兩張高對比的場景，如第一張圖，在高對比的場景中，我們可以分別對於高光與低光區做出目標，讓明與暗有明顯的區別，而色彩的部分，被光線照射到的葉子我喜歡拉高飽和度，反之低光處的飽和度就不需要那麼高。
而第二張圖雖然也是高對比的場景，但比較不同的是，高光區域主要是陽光本體，被光線直接照射到的物體很少，所以整體照片來說，我期望的色彩目標是：整體偏向平淡～
